Experiência de Marca

A importância da trilha sonora nos eventos

No caso da indústria da moda, os desfiles das coleções de outono/inverno 2022 contaram com uma série de grandes músicas e trilhas sonoras originais.

Desde o DJ Jeff Mills no Off White até um coro no Ozwald Boateng; do álbum revelado por Nigo de Kenzo ao poderoso silêncio em apoio à Ucrânia na Giorgio Armani – a trilha sonora (ou, no caso da Armani, a falta de uma) pode ter um impacto enorme em um desfile de moda.

A trilha sonora de um desfile pode representar desafios quando se trata de licenciamento, logística e custos, especialmente para os estilistas emergentes. Alguns dos principais diretores de música da moda revelaram à Vogue Business a melhor forma de comunicar uma coleção através do som.

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Quando o produtor eletrônico Richie Hawtin começou a ser DJ em desfiles de moda nos anos 90 e início dos anos 2000, ele não sentiu realmente sua música repercutir com a comunidade da moda. Avançando rapidamente para 2022, ele realizou quatro desfiles para a Prada e está curando a série Prada Extends da marca, reunindo talentos de arte e música para festas em cidades europeias.

A-mesma estratégia usada nos desfiles pode ser aplicada ao setor de eventos, live marketing e brand experience. Foto: Pexels

Hawtin é um amigo de longa data de Raf Simons – eles se conheceram pela primeira vez há 20 anos em uma casa noturna na Bélgica. Quando Simons estava planejando a trilha sonora para seu primeiro show Prada em colaboração com Miuccia Prada, ele ligou para Hawtin.

“Com as redes sociais, a moda e a música estão mais conectadas do que nunca hoje”, afirma Hawtin.

“A música é uma forma de fortalecer o ponto de vista, a ideia ou a estética da moda. As pessoas podem entender toda a experiência do show porque ela pode ser apresentada de forma mais direta em um vídeo ou ao vivo”, acrescenta.

Benji B (também conhecido como Benjamin Benstead), DJ britânico, produtor e apresentador de rádio, começou as apresentações de trilha sonora para a varejista londrina de ternos de luxo Savile Row há dez anos e passou a produzir os quatro últimos shows de Phoebe Philo no Celine. Virgil Abloh nomeou Benji diretor musical da Louis Vuitton men’s em 2019.

O desfile de Shayne Oliver na NYFW foi baseado na música de Wench, seu projeto musical com Arca. Foto: Divulgação

Oliver cria a moda inspirado pela música. Cada olhar no outono/inverno de 2022 correspondeu a uma faixa diferente, o número de olhares determinado pelo número de faixas. “É esse tipo de conteúdo que está realmente vivo”, diz ele.

Ele está entusiasmado com a energia da colaboração e com a abordagem multifacetada de tantos criativos dos tempos modernos. “Veja o que Kanye está lançando agora ou olhe para Virgil – seu legado foi bastante musical. Não é um mistério que todos nós nos conhecêssemos. Viemos da mesma avenida, pensando na conectividade entre o som e a roupa. O padrão é estar sintonizado com seu mundo inteiro”, conclui.

Oliver conta que lançou a incubadora de talentos Anonymous Club em 2020 para capacitar jovens artistas e músicos e agora os incorpora ao universo Shayne Oliver/Hood by Air. Ele organizou uma série de apresentações durante a New York Fashion Week e vestiu os jovens nomes à frente de seu desfile para promover seu trabalho.

Por fim, é importante lembrar que essa estratégia de criação de trilhas sonoras não se aplica apenas à moda, mas também ao setor de eventos, live marketing e brand experience. Parafraseando as palavras de Hawtin, no caso das marcas, empresas e agências, a música também é uma forma de fortalecer seus pontos de vista, ideias e estéticas. A música deve se integrar ao conceito que a marca deseja comunicar, o que só eleva toda a experiência para o público.